피지알에 누군가에게 도움이 될만한 글을 써보려 하는데
전문지식이 거의 없어서 그저 전문경험(?) 비슷한 것을 써 봅니다.
성공담도 아닌 실패담을 적는 것은
우리사회에는 사실상 실패담이 더 중요한 교훈이나 통계자료가 될 수 있는데
그게 너무 부족해서 어떤 분야의 성공과 실패에 대해서 오해하는 것 같아.
스스로 부끄러움을 감내하고 저의 실패담을 이곳에 올려 봅니다.
그리고 저는 스토리 작가가 된다는 꿈을 확실히 접었습니다.
적어도 어떤 종료의 글작가이건 실질적으로는 지망생 분이 있다면
이 사람처럼 (생각) 하면 망하는구나 정도는 알 수 있지 싶은 그런 글이 되었으면 합니다.
중언부언을 피하기 위해서 결론부터 적고 시작하겠습니다.


결론
1. 스토리 작가 성공기준은 상위 0.1% 혹은 0.001%이 되어야 하며, 이것은 재능 환경 노력이 운 모두 있어야 한다.
역으로 말하자면, 성공을 저 기준으로 잡는다면 그냥 실패는 당연한 것이니 그것으로 자책할 필요도 없어보인다.

2. 자신에게 맞는 매체와 장르이고 동시에 현재 소비되는 매체와 장르를 쓸 수 있어야 한다.

3. 20대 후반 30대 중반까지 히트작을 내지 못한다면, 이후에 히트작을 낼 확률은 더 줄어 드는 것 같다.

4. 좋은글의 조건, 스토리 작법 등등, 이 판엔 잘못된 속설, 잘못된 프레임이 판을 쳐서 노력을 더 힘들게 한다.




0. 간단한 자기소개
저는 어릴적에는 습작으로 만화를 그렸고 대학은 연극영화과의 영화연출로 진학했고
시나리오 작가를 지망하다가 <환상의 테란>이란 인터넷 소설을 게임큐란 사이트에 취미로 썼습니다.
자랑이지만, 그당시엔 그게 히트작이었고 그 인연으로 게임방송국에 불려가 오래 일했습니다.
중간에 게임방송국에서 1년간 도망쳐서 다쓰지 못한 <불멸의게이머>란 인터넷 소설을 마저 다쓰고
방송국으로 돌아가서 다시 게임방송작가 생활을 하다가 있던 방송국이 없어지고
뒤늦게 영화시나리오 작가를 지망해봤습니다.
당시엔 뭐라도 시도해봤던 직업이 그것뿐이라서 일단 그쪽을 지망으로 했던 것이었습니다.
나이 39살에 처음으로 완성시킨 시나리오가 운좋게 입선을 했지만,
이후엔 줄줄이 실패했고 목구멍이 포도청이라 다른 일을 했고 지금은 그 일이 직업이 되었습니다.


1.  성공한 스토리작가는 노력으로 도달 할 수 없는 영역에 존재한다.  

다들 걸그룹 좋아하시니까, 예를 들어 우리가 말하는 망한 걸그룹조차도 망했다고 이름이라고 안다면,
성공한 걸그룹이고 상위1%라고 어디선가 말했던 것 같습니다. 연봉 1천만원짜리 걸그룹 멤버도 상위1%인것 같더군요.
모든 문화예술은 그렇습니다. 우리가 잘아는 한국영화감독중에서 계속해서 영화를 만들고
일정 성과를 내는 사람은 5명이 안될 겁니다. 전체 영화감독이나 영화감독  지망생중에서 5명이라면,
얼마나 적은 걸까요? 이걸 %로 따진다는 것도 사실 무의미하고
어쩌면 한동안은 저런 감독들이 아예 나오지 않는 시기도 있었습니다. 기준에 따라 저런 영화감독이 아예 없다고 할 수도 있어요.
이처럼 문화컨텐츠 작가라는 것은 평생직업이 될 수 없는 그런 직종입니다. 다른 모든 직업이 그렇듯이요.
제 친구 중에 시나리오 작가가 있습니다.
이름만 대면 다 아는 영화의 시나리오를 2편을 썼고 시나리오 공모전도 이거저거 5차례 뚫었습니다.
친구의 시나리오를 통해서 독립영화 제작비를 지원받아 다른 감독이 입봉을 하기도 했습니다.
좋은 시나리오도 꽤 가지고 있어서 어느 영화사에라도 넣으면 일정 개월동안은 미팅을 하고
시나리오 개발 기간을 가집니다.
하지만 결국은 그게 다 엎어지고 그 친구는 이런저런 잡스런 일만 하고 지난 5년간 세금을 1푼도 내지 못했습니다.
제 친구는 시나리오 작가중에서 대략 5%정도는 됩니다. 전에는 1%였습니다.
제 친구가 10%건 1%건 그게 중요한게 아니고
누구나 아는 수준이 아니라 누구나 봤던 초히트작을 내지는 못했고
스스로 영화감독이 되어 초히트작을 낸 것도 아니라서 결국 경제적으로는 힘들게 삽니다.
다들 걸그룹 좋아하시니까, 못뜬 걸그룹중에서도 매력있고 이쁘고 갖출거 다 갖춘 친구들이
많다는 것 아실 겁니다. 일단 걸그룹으로 데뷔라도 했지만, 그렇게 힘들게 살고 카페알바도 하고 그러는 거죠.
매주 로또를 사면 로또를 맞는 사람이 있듯이
히트작의 창작자도 운이 맞아서 시즌별로 있는게 아닐까라고 저는 개인적으로 생각하고 있습니다.
그 로또가 재능이건 히트작의 내용이 로또처럼 잘 풀린 것이건 로또처럼 컨셉이 시대와 딱맞은 것이건 말이죠.  
제 친구와는 달리 천재급인 사람도 저는 봤습니다.
제가 실제로 만난 히트작가가 이분이라서 선천적 재능에 대한 편견이 제가 좀 생겼습니다.
바로 <퇴마록>을 집필한 이우혁 선생님인데
20대에 그분 사무실에서 1년간 잡일을 했었는데요. 그분은 서울대라서 천재가 아니라 그냥 천재입니다.
이야기의 끝을 정하고 글을 시작하지 않아도 항상 이야기를 끝을 볼 수 있고 소재를 잡으면
그 새로운 소재를 파악하는 속도도 놀랍고 퀄리티는 둘째치고 쏟아내는 속도도 무시무시합니다.
퇴마록 소설 2부 3부 갈때 그분이 소설만 쓴게 아니라 사업도 여러개를 한꺼번에 벌여서 잠도 못자는데
소설을 썼는데 그게 어떻게어떻게퀄리티가 유지되면서 그래도 히트작의 명맥을 이어가준 것입니다.
그래서 제 기준으로 천재가 아닌 사람이 스토리작가를 한다는 것은 실패하는 게 당연한 것이고
다른 사람들이 '항상'천재라고 말해줄 정도의 초유의 재능이라면
그제야 성공과 실패를 논할 수 있는 수준은 된다는게 제 생각입니다.
절망적으로 얘기하면, 문화컨텐츠 창작자가 된다는 건 무조건 실패하는 일을 한다는 것이고요.
희망적으로 얘기하면, 세상에서 알아줄만큼 성공하지 않았다고 전혀 자책할 일이 아니라는 것입니다.


2. 장르의 문제

저는 어릴적부터 일본애니메이션을 좋아했던 애니메이션 덕후 였지만,
그시절 창작연습은 만화로 했고 제가 대학에 진학할 당시엔
적당한 애니메이션 관련 과가 없어서 그냥 연극영화과 영화연출로 지망을 했다고 그땐 영화용 시나리오로만 연습했습니다.
당시엔 디지털캠코더 편집시스템이 정착되기 전이라 돈이없던 저는 20대에 글로만 창작연습을 했어요.
해서 확실히 제 주력이라고 할 수있는 장르가 없었습니다. 따라서 직접 작성할 수 있는 글도 한계가 있었습니다.
제대로 완결을 낸 글이 생각보다 많이 없는데, 그 중에 가장큰 부분이 스타크래프트 관련 인터넷 소설이라는 것은
제가 잘할 수 있는 장르를 자꾸 이리저리 갈아탄 결과 가장 많이 알고 가장 많이 생각한 것을 쓰다보니 그렇게 된 것이죠.  
스토리 작가의 수요는 <드라마>가 가장 많습니다만, 남자가 쓸수 있는 TV드라마의 영역은 점점 줄어들고 있습니다.
늙은 나이에 드라마로 데뷔하시는 여성작가분들의 신화(예를 들어 임성한)가 많지만, 점점 그런 분들이 줄어들고 있기도 합니다.
기존 드라마 작가님들이 은퇴를 안하고 계속 쓰시기 때문에 새로 진입하기 너무 힘든 것입니다.
또한 남자인데 영화나 드라마를 하려고 한다면 <법,정치,경제,범죄,역사>이런 부분에서 완벽하게 능통하지 않으면 쓰기 힘듭니다.
어릴적부터 법정치경제범죄역사 이런것에 능통하기 어렵고
어릴적엔 다들 만화책으로 시작하기 때문에 그 체제전환 시기가 있어야 합니다.
그게 아니면 만화장르로 끝을 봐야 하는데, 그래서 웹툰이나 환타지 쪽은 정말 경쟁이 치열한 것으로 알고 있어요.
지식이 없으면 아예 못쓰는 것과 진입장벽은 낮지만 일정이상 올라기기 정말 힘든 것 뭐가 더 힘든지 모르겠습니다.
어찌되었건 현재 실제로 소비되는 컨텐츠를 주력장르 중 하나로 해야 하고
그게 아니라면 유투브나 블로그나 인터넷의 그 어떤 게시판이라도 연재할 수 있어야 한다고 봅니다.
이런 장르의 문제는 하다못해 인터넷 뻘글에서도 중요한 사안인것 같습니다.

3. 나이의 문제

나이가 숫자에 불과하다는 말이 감동적으로 들리는 건, 아무래도 현실적으로는 나이가 정말 중요하기 때문인 것 같습니다.
애거사크리스트의 추리소설은 초기에 것이 컨셉적으로 특히 유명하진 않지만, 철저한 계산이나 스토리의 각이
정말 날카롭고 정확한데 후반으로 갈수록 중언부언하고 무슨 말을 쓴 건지 알 수 없는 것들도 나왔습니다.
비단 총몽의 작가가 총몽을 가장 유명하게 만든 1부를 집필한 시기도 20대 후반30대초였고
진격의 거인의 작가가 그런 히트작을 만들어낸 시기도 20대후반 30대초입니다.
물론 이미 젋어서 히트작을 낸 작가가 40대 50대에 히트작을 내는 것은 당연하다고 봅니다.
경험과 노하우와 그리고 유명세를 통해서 기본 먹고 들어가는 물량이 있기 때문이라고 생각합니다.
제 개인적으로 우리나라에서 불패의 스토리작가는 <김은숙>작가님이라고 보는데,
이분도 데뷔작이자 히트작은 30대에 집필 하셨죠.
40대에 데뷔한 임성한 작가님, 50대에 데뷔해서 히트한 <천원돌파 그렌라간>의 스토리 작가님 등.
다른 사례도 많지만, 압도적으로 어떤 작가가 첫히트작을 내는 건 20대 후반 30대 초반입니다.
그분들이 사례를 뜯어보면 임성한 작가님은 그냥 천재과였던 것 같고
<천원돌파 그렌라간>작가님은 만화기자를 하면서 자기이름으로 데뷔만 안했다 뿐이지 스토리를 계속 다듬고 조언하고
그랬던 일을 했던 것으로 파악됩니다.
제 친구가 시나리오 작가로 데뷔하고 누구나 알만한 영화의 시나리오를 공급한 것도 딱 20대 후반 그 시기이고
제가 제 인생의 히트작. 환상의 테란을 쓴 것도 20대 후반이었습니다.
그나마 MBC게임 시절 나름 센스 있는 리그 예고편을 쓴 것도 다 30대 초중반이었습니다.
개인적으로 직장생활을 하다가 일찍 전직을 하면 30대 초중반인데, 이때 뭔가 히트작을 확실히 내지 않았다면,
그냥 첫직장 망했고 옮긴다고 편하게 생각하는 것도 고려하실 수 있다고 봅니다.
인간의 역량으로도 20대후반 30대 초반이 중요하고
그때 히트작이나 못내더라도 입봉이나 데뷔라도 하는게 맞다고 봅니다.

4. 좋은 글이란 뭔가? 좋은 작법은 뭔가? (개인적인 주장이니 특히 주의해서 읽으세요)

저도 연극영화과를 나왔고 친구는 프로시나리오 작가이고 성공한 히트 소설가가 어떻게 작업하는 지도 보고
드라마 작법을 가르치는 그바닥에서 유명한 교육기관의 하위단계를 수료한 결과
적어도 저는 <좋은 글을 어떻게 쓰는지> <모른다>는 결론에 도달했습니다.
그리고 더 황당한 것은 <좋은글이 뭔지도> <모른다>는 것입니다.
여기서 좋은 글이란 건 히트하지 못해도 예술적 의미가 있는 그런 얘기가 아니라
상업적으로 좋고 읽어서 재미있는 그런 단순한 조건의 좋은 글도 뭔지 모르겠다는 것입니다.
개인적인 경험부터 말해보겠습니다.
드라마 작법 학습기관에서 심지어는 학생들이 투표로 1등을 뽑았는데
저는 정말 재미없게 읽었던(심지어 내용이 이해가 안되던) 글이 1등을 했던 황당한 기억이 있습니다.
더 웃긴 것은 제가 다르게 컨셉을 상상하고 다르게 읽어봤더니
그 다음엔 이해가 잘되고 매우 재미있게 읽을 수가 있었습니다.
부연이 필요한데, 그 이야기는 조선후기 외양선의 서양 군인과 한국 무녀의 사랑이야기 였습니다.
저는 기본적으로 조선후기 서양 군인은 침략자에 대한 이미지가 있었습니다.
그런 컨셉대로 보면 스토리 자체가 이해가 안될정도로 재미가 없었는데,
그게 1위로 뽑힌다음에 (수강생 대부분이 여자)
제가 외양선의 외국군인에 핸썸하고 부드럽고 키큰 외국인 <선한> 남자를 상상하며
다시 읽었더니 매우 감동적이고 찡한 러브스토리로 다가왔던 것입니다. 스스로도 당혹스러웠던 경험입니다.
<나의 아저씨>를 보고 여자들이 불편해하고 싫어할 수 있고 <시크릿가든>보고 남자들이 구토할 수도 있습니다.
충무로에 기획서나 좋은 시나리오라고 하는 것들이 이리돌고 저리돌고 하는 것을 보면 다들 혼란스러워하고
만화책<바쿠만>에서도 주인공들이 안맞는 편집자를 만나
오랫동안 고생하는 것을 보면 정말 <좋은글>에 대한 건 의견일치가 힘들어요.
정말 개인적인 주장인데, 메가초히트작이라고 해도 약 1/5의 대중에게 대호평을 받고
나머지는 그냥 무난한 호평, 혹은 느낌없음이거나 감상하거나 일부는 혹평을 할 수도 있다고 봅니다.
컨텐츠에 따라서는 대호평이 없고 무난한 호평이 주류인 작품도 있고 어떤건 대호평과 악평만 있는 것도 있겠죠.
<좋은글>로 찍어서 누가 데뷔시켜줘야 예비 <좋은글>이고
독자나 팬들이나 관람객이 증명을 해야 진짜 <좋은글>이죠.
프로듀서의 취향 투자자의 취향, 영화 출연배우의 취향, 그날 스토리텔링 회의분위기 등등 수많은 요소가 있어요.
결국 <좋은글>까지 가는 것도 힘들지만, 좋은글 좋은 영화가 되는 것도 <운>이 필요하다고 봅니다.
그러니 이런 좋은글에 대해서도 정의하기 어려운데, 이런 <좋은글을 쓰는 작법>은 더 어렵다고 생각합니다.
정말 개인적으로 불신하는 영화의 작법인 3막구조라는 것이 있는데, 프로작가인 이 친구한테 이 3막구조를 지겹게 들었었는데,
한참전에 5년전 당시 10년전에 습작한 만화도 영화도 아닌 (제가 연습했던)
이상한 시나리오를 보니 이 3막 구조를 배우지 않았는데,
결과적으로 매우 잘지키고 있었던 것을 보고 스스로 신기하게 생각했습니다.
제친구는 시나리오를 너무너무 못쓰다가 이 3막구조를 이해하고 적용시켜서
바로 공모를 통과했기 때문에 이것에 대해서 거의 맹신하는데,
저는 반대로 이후에 그 3막구조를 알고부터 글을 더 써지지 않고 더 쓰기 싫어졌고 결국 한동안 절필했던 것으로 보아
모든 작법은 득도 있고 실도 있는 것으로 보입니다.  
혹은 같은 지향점을 다른 말로 표현하기도 해서 혼란이 더 많다고 봅니다.
히트작가의 경우 이상하리만치 작법에 대해서 책을 쓰거나 뭔가 노하우를 전하는 일이 없는데,
이바닥에서 가장 유명한 스토리 작법책인 <딘쿤츠>의 베스트셀러 쓰는 법이란 책도 잘 따지고 보면
이런게 좋다!라는 초반에 대한 조언이 대부분이었습니다.
중반 이후부터는 알아서 흥미롭게 잘풀어라!라는 말이 대부분이었습니다.
또한 수많은 히트작도 작법책에서 말하는 수많은 단점을 고스란히 가지고 있는 경우가 너무 많아서 헛갈려요.
그래서 정말 자기철학도 있어야 하고 다른 사람들이 어떻게 생각하는지에 대한 감도 있어야 합니다.
이건 답이 있다 없다 말할수 있는 사람이 되려면 스스로 히트작가 되어서 히트작 최소2편을 내야 말할 수 있다고 봐요.
따라서 저는 당연히 <모릅니다.> 모르니까 당연히 실패했습니다.


마무리하며

죄송합니다. 꼼꼼하고 치밀하고 여러가지 실제적인 예를 들고
한문장한문장 자세히 설명하고 싶었습니다만, 그렇게 하다가 몇번이나 글을 쓰다가 엎어서
지금처럼 마음먹지 않으면 안될 것 같아서 일단 질렀습니다.
표현이 거칠고 제 개인적인 생각이 많이 들어가고 여러가지 상황을 일축하여
하루하루 희망을 가지고 노력하시는 분들께 고통을 안겨드릴 수도 있다고 생각합니다.
하지만 그럼에도 불구하고 항상 소수의 성공담을 통해서
확실하게 다수가 실패를 향해가는 그런 상황이 안타까웠습니다.
로또에 당첨된 사람은 로또를 사서 당첨된게 맞지만,
로또를 사서 일어나는 일의 가장 일반적인 형태는 당첨이 안되는 거니까요.
어쩌면 제가 이렇게 생각하니까, 스토리작가가 되지 못하고 실패했을 수도 있다고 봅니다.
어쩌면 실패를 해도 좌절하지 않고 '충분히 할만큼 했다'라고 달리생각할 수도 있습니다.
아 물론 저는 할만큼 하지 않았습니다.

  
비단 스토리 작가로서의 성공실패만큼
길게보면 우리의 인생도 사실을 다들 실패할 수 밖에 없는 구조니까
인생의 성공도 그 목표를 많이 낮춰서 봐야하지 않나 그렇게 생각하게 되요.
좋은 하루되시고 힘내십시오.