불과 3-4년 전만 해도 TV에서 필름 광고를 쉽사리 볼 수 있었습니다. '소중한 순간에 코닥이 함께합니다' '자동 카메라엔 오토오토' '인물사진엔 코니카' 등등의 문구가 떠오르네요.

사람들은 필름이란 매체를 발견하고, 이로 사진과 영화라는 두개의 예술을 만들어냈습니다. 당초에 사진은 화가들의 그림을 돕기위한 도구에 지나지 않았습니다. 그것이 어느샌가 '현실의 기록'으로서 그림을 초월하는 공신력과 영향력을 가지게 되어 이 자리까지 오게 되었습니다.

그리고 디지털이 태어났습니다. 현상, 인화가 필요없이 찍은 자리에서 보고, 지울 수 있는 '돈이 들지 않는 무한한' 사진기가 나오자 '찍어서 현상을 맡기고, 인화를 하는과정에서 돈이 계속 들어가는' 필름은 점차 쇠퇴합니다.

그래도 고집스런 사람들은 '디지털은 필름을 이길 수 없다' 고 주장했습니다. 그 이유를 '색감, 질감, 화질' 등으로 꼽았습니다. 저 명제는 4년전까진 맞았습니다.
하지만 현재 디지털 카메라의 화질은 일반 35mm카메라의 그것을 충분히 능가하며, 결혼식에서나 볼 만한 중형카메라의 화질을 이미 넘어서기 시작했습니다. 색감이나 질감 따위는 포토샵을 통해 얼마든지 수정할 수 있습니다.그리고 필름의 사양길에 결정적으로 기여를 한 것은 언론이었습니다.
이라크의 전쟁상황을 필름으로 찍어서, 인화해서, 택배로 부쳐서 그걸 받아 인화하고 보도하면 너무 늦습니다.
인터넷만 있으면 찍어서 연결해서 바로 메일로 부치면 끝. '신속정확'이 생명인 보도사진에 이보다 더 좋은 매체는 없는거죠. 언론사들은 필름 카메라와 암실을 없애고, 디지털 카메라와 메모리카드, 노트북을 기자에게 지급합니다. 그렇게 D-SLR이 모든 카메라의 정점에 서게 되었고, 필름SLR은 거의 명맥이 끊어졌습니다.

니콘이 그동안 8년의 '약속'을 가지고 고집스럽게 만들어왔던 F시리즈, 작년 10월 22일에 그 최신 모델인 F6가 발매되었습니다. F6의 개발때문에 니콘이라는 회사가 기울뻔했다니, 어지간한 고집이 아니면 못만들 모델이었지요. 안타깝게도 F6를 마지막으로 Film의 F이기도 한 F시리즈는 마지막이 될 가능성이 매우 높다고 합니다.

저는 디지털이 필름을 잠식하는 걸 원하지 않는 사람들 중의 하나입니다.
사진이 그림과 함께 살아왔던 것처럼, 비디오나 TV가 영화와 필름과 동시에 살아왔던 것처럼, 필름과 디지털도 그렇게 되길 원했습니다. 하지만 세상은 저같이 고집스러운 사람을 두고 가네요.
물론 여기에 올렸던 사진들도 결국은 필름을 디지털 데이터로 변환한 것입니다. 요새 카메라들을 보면 제 사진의 화질따윈 눈에 들어오지도 않을겁니다.
그래도 전 아직 필름이 좋습니다.

결국 자기만족에 지나지 않을지도 모르지만, 저는 사진을 찍고, 필름을 넘기는 순간의 기다림과 기대심이 좋습니다. 이 사진이 나왔을 때, 과연 어떤 모습일까? 하는 기대감, 그리고 자신의 손으로 비추어 낸(寫) 하나의 진실(眞). 어쩌면 이러한 감정 자체가 디지털에 길들여져 버린 감성이 자아내는 향수일지도 모릅니다만.

현대과학이 발전한 이후, 사람들은 스스로의 삶을 더 편하게 하기 위해 노력에 노력을 경주했습니다. 하지만 빠르게 많은 일을 처리할 수 있게 되었는데, 사람은 전혀 여유로와지지 않았습니다. 이전에 처리해왔던 일보다 훨씬 더 무겁고 많은 일들을 떠맡게 되었기 때문입니다. 그렇게 사람들은 '기다림의 미학'을 잃어버렸습니다.

필름과 디지털에도 같은 이야기를 할 수 있지 않을까요? 확실히 디지털은 사진을 쉽게 해줬습니다. 하지만 쉽게 해준 탓에, 사람들은 결과물을 기다리는 여유와, 결과물에 쏟는 정성을 잃어버렸습니다. 그래서 결국 사진의 가치는 떨어지기 시작하고, 이미지의 범람이 시작됩니다.

이것이 사진의 발전인가하고 생각하면 전 의문을 품지 않을 수 없습니다.
사진을 찍는 사람에게 요구되는 가장 최소한의 노력마저도 디지털이 빼앗아가버린 것이 아닐까 하고 아쉽습니다.

그래서 전 더더욱 필름을 사랑합니다. 셔터를 누르는 순간의 기대감을 충실히 느끼기 위해서요.