노래를 처음 몇번 돌려듣고 느낀점은 심심하다였습니다.
하지만 며칠동안 계속 들어보니 심심한게 나쁜것만이 아니란 생각이 듭니다.

요즘 팝음악 트렌드에 익숙한분들은 심심하게 느꼈을거고 그렇지 않은 분들은 처음부터 귀에 꽃히셨을겁니다.

그 이유는

1. 힙합/일렉 기반이 아닌 락 기반의 노래다.
락은 요즘 트렌드와는 살짝 벗어나있는게 사실이죠.
낰낰은 요즘 팝에서 들을수 있는 힙합드럼을 최소화 시키고
코드로 나오는 기타 사운드와 멤버들의 보컬로 레이어가 두개 밖에 없습니다.

치얼업과 티티와 비교해봅시다.
치얼업은 비트체인지가 있는곡입니다. 전체로 볼땐 댄스홀/트로피칼하우스 리듬에 지효와 나연파트 훅에서 드럼앤베이스 비트가 치고들어옵니다.
일반 리스너가 들었을때 지루할 틈이 없죠. 나왔을때 곡 몇개가 합쳐있는거 같다는 소리도 있었고요. 실제로 2가지 다른 비트를 섞은 곡입니다.
치얼업은 기본적으로 댄스홀 기반 즉 리듬을 중요시하는 곡이기 때문에 멜로디 중시의 한국에선 불호가 나올수도 있었지만
두 장르를 섞은 효과는 음악차트 롱런으로 보여줬습니다. 들어도 들어도 잘 안질리죠.

티티는 딥하우스비트에 드랍(drop)전 모모 사나파트에선 힙합드럼 (스네어 롤)으로 빌드업 합니다. 전체적으로 일렉음악답게 여러 레이어의 신디사이져가 겹쳐있습니다.
일렉음악에 익숙하지 않은 분들은 난해하다고 생각할수 있지만 사운드 디자인적으로 보면 티티는 굉장히 트렌디 한곡입니다.

2. 호흡이 긴 노래다
티티나 치얼업은 과장해서 반으로 1절 2절로 짤라도 거의 같은 곡이죠.
1절에 기증전결이 다 끝난다고 해도 과언이 아닙니다 (물론 두곡다  2절에 랩과 하이라이트가 있지만)
낰낰은 조금 다릅니다.
처음에는 텐션이 낮게 시작하지만 중반부 채영 랩파트부터 정연파트에서 살짝 꼬아버리면서 텐션이 급격히 올라가죠.
그러면서 마지막에 백그라운드 보컬까지 레이어되면서 빌드업을 후반 훅에 극대화 시키면서 감정을 폭발시킨다고 봅니다.

정리하자면 낰낰의 감상포인트는 치얼업의 리듬, 티티의 사운드디자인과는 달리 감성이라고 생각합니다.
트와이스의 강점이었던 꽉찬 사운드와 리듬과 에너지와는 상반되게
코드진행이나 멜로디에서 그 자체에서 느껴지는 멜랑콜리한 감성이 이 노래의 핵심이라고 느껴집니다.
그러 면에서 숨을 고를수있는 리패키지 곡에 굉장히 어울리는 곡이 아닌가 생각해봅니다.